Mentre ti diverti a guardare il tuo programma TV preferito, potresti non sapere quanti soldi devono guadagnare i produttori. Oltre a intrattenerti ed educarti, questi spettacoli devono fare un profitto per i loro creatori. La quantità di denaro che guadagnano varia a seconda di ogni spettacolo e del suo pubblico di destinazione.
Il panorama televisivo: una panoramica
Cosa sono i programmi TV? Possono essere programmi dal vivo o registrati. Li troverai trasmessi su servizi televisivi via cavo, satellitari o via etere. Alcuni appaiono su DVD. Potresti aver notato che alcune registrazioni di spettacoli avvengono di fronte a un pubblico in studio dal vivo. Ma come nasce uno spettacolo? Continua a leggere per una panoramica di ciò che serve per realizzare uno show televisivo, dall’inizio alla fine.
Avere l’idea
Senza un’idea, uno show televisivo non si realizzerà. Il creatore può trarre ispirazione da qualcosa che è accaduto nella vita reale. Possono usare la loro immaginazione o prendere la premessa di un libro. Con questa idea, il creatore elaborerà un concetto e scriverà una bozza di sceneggiatura. Determineranno chi immaginano sia il pubblico di destinazione e formuleranno i personaggi e la trama.
Lanciare l’idea
Dopo aver formulato l’idea, il produttore presenterà lo spettacolo a una società di produzione. Devono presentarsi armati di un copione e di una presentazione ben ponderata. Se il processo di pitching va bene, il team può iniziare a produrre lo spettacolo.
La fase di pre-produzione
Quella che segue è la fase di pre-produzione, che richiede tutte le mani sul ponte. Gli sceneggiatori sviluppano la sceneggiatura contenente i personaggi, i dialoghi e le trame di ogni episodio. Successivamente, i produttori o i funzionari della società di rete iniziano a scegliere gli attori, a cercare i registi e a decidere le location per le riprese. A questo punto, il team dovrebbe aver pianificato il budget e i tempi di produzione.
Produzione dello spettacolo
La produzione prevede la registrazione vera e propria delle riprese dello spettacolo. I membri della troupe lavorano insieme per garantire che l’illuminazione, il lavoro della telecamera e l’audio siano esattamente come sono stati immaginati. Dopo la produzione, il filmato passa al team di montaggio per aggiungere effetti visivi e musicali/sonori e altre attività di montaggio per produrre il risultato finale.
Radiodiffusione
Dopo che tutto è pronto, lo show televisivo va in onda su piattaforme di streaming, reti o cavi per essere guardato dal pubblico. A questo punto, i produttori monitorano le recensioni, le valutazioni e l’accoglienza del pubblico. Le informazioni raccolte possono influenzare i cambiamenti o se il programma TV si rinnoverà e continuerà ad andare in onda.
Principali modi attraverso i quali un programma TV fa soldi
Uno show televisivo è come un business. Ha bisogno di fare soldi per sopravvivere. In caso contrario, lo spettacolo dovrà fare i conti con la cancellazione, con conseguenti perdite finanziarie e di posti di lavoro. Ecco alcuni modi per trarne profitto.
Pubblicità: il flusso di reddito primario
Gli annunci pubblicitari possono essere definiti come la spina dorsale delle entrate di uno spettacolo televisivo poiché sono tra i modi principali in cui uno spettacolo televisivo guadagna.
Le aziende che desiderano promuovere i loro prodotti si rivolgono alla società di produzione per far apparire i loro annunci durante lo spettacolo. I costi pubblicitari dipendono principalmente dal numero di spettatori. Quindi, più grande è il pubblico, più alte sono le aziende a pagare per gli spot pubblicitari.
In genere, le entrate pubblicitarie stimate per un programma TV sono di $ 1 per ogni spettatore. Se un episodio ottiene cinque milioni di spettatori, la società di produzione dello spettacolo incassa 5 milioni di dollari di entrate pubblicitarie.
Tuttavia, non tutti visualizzano gli episodi quando vanno in onda in diretta. La maggior parte delle persone registra gli spettacoli utilizzando il DVR e altri metodi, quindi li guarda in un secondo momento. Alcune persone possono anche trovare modi illegali per guardare gli spettacoli, il che influisce sulle entrate pubblicitarie.
I programmi TV che non possono attirare un pubblico massiccio potrebbero essere cancellati poiché la rete non rischierà di finanziarli. Il basso numero di spettatori può derivare dal fatto che le persone guardano gli episodi illegalmente o in formati registrati.
Syndication: incassare le repliche
Quando un programma TV è nuovo, potrebbe non avere un seguito di massa. Tuttavia, man mano che continua ad andare in onda, guadagna più fan e diventa più popolare. Alla fine, si conclude e manda in onda il suo ultimo episodio.
Nel mondo degli spettacoli televisivi, la fine di uno spettacolo può significare l’inizio di nuove opportunità di generazione di reddito. Com’è possibile? Attraverso la syndication.
In poche parole, la syndication è un accordo in cui uno spettacolo va in onda su diverse reti o piattaforme. Esistono due tipi di accordi di sindacato:
- Syndication in prima esecuzione: Lo show televisivo è originariamente prodotto per la syndication, non per una rete specifica, ad esempio la Wheel of Fortune e The Ellen DeGeneres Show.
- Sindacazione fuori rete: Con questo metodo, le reti acquistano i diritti di trasmissione per un programma televisivo inizialmente trasmesso su una rete diversa. Consente al programma di continuare ad andare in onda su un’altra piattaforma, raggiungendo un pubblico sempre più vecchio interessato a guardare le repliche.
La syndication consente allo show televisivo di continuare a fare soldi e di prolungarne la durata. Un buon esempio è la sitcom Friends che è apparsa inizialmente sulla National Broadcasting Company (NBC) dal 1994 al 2004. Netflix in seguito ha sindacato questo popolare programma televisivo.
Licenze e distribuzione
Dopo aver registrato lo spettacolo e averlo modificato nel prodotto finale, ha bisogno di una rete di distribuzione per raggiungere il suo pubblico. I vari metodi di messa in onda del programma televisivo creano diversi flussi che generano entrate. Ecco alcuni modi in cui i programmi TV guadagnano distribuendo i loro contenuti ai fan in diverse parti del mondo.
DVD: Il vecchio è oro
Alcuni anni fa, i DVD erano tra i principali modi in cui i produttori distribuivano i loro programmi TV. Tuttavia, con l’ascesa della banda larga, le vendite di DVD sono diminuite poiché le persone cercano modi digitali per visualizzare i loro programmi preferiti.
Ma anche in questa era di Internet, alcune persone preferiscono acquistare DVD. Di solito sono ricchi di funzioni speciali, non disponibili per coloro che guardano lo spettacolo sulle reti TV. Alcuni componenti aggiuntivi includono:
- Commento dei membri della troupe e del cast su vari episodi
- Informazioni privilegiate sulla serie TV, compreso il processo di ripresa e le location
- Scene eliminate
- Interviste esclusive
- Bobine Blooper
Le vendite di DVD creano un altro flusso di entrate per gli spettacoli televisivi. In questa era moderna, vari programmi TV sono passati ai codici digitali per sostituire i vecchi dischi. Piuttosto che acquistare una copia fisica, gli spettatori acquistano i codici univoci, offrendo loro gli stessi vantaggi che avrebbero derivato da un DVD.
Servizi di streaming: portata globale e più soldi
Servizi di streaming come Hulu, Disney Plus, Netflix e Amazon Prime Video offrono ai fan un modo unico e conveniente per guardare i loro programmi preferiti. Con una connessione Internet veloce e un abbonamento mensile a un servizio di streaming specifico, puoi accedere a centinaia di programmi TV in tutto il mondo.
Questi servizi di streaming addebitano ai loro utenti una tariffa mensile per dare loro accesso a vari film e programmi TV. Le reti generano milioni di dollari da questi abbonamenti, che possono utilizzare per produrre programmi che attirano più pubblico.
I programmi TV guadagnano denaro da Netflix o dai servizi di streaming desiderati. I produttori possono anche proporre a tali società di ricevere finanziamenti per far decollare i loro spettacoli.
Reti TV via cavo
Reti televisive popolari come Home Box Office (HBO), Black Entertainment Television (BET) e Starz trasmettono programmi TV al loro pubblico premium. Devi pagare un abbonamento per accedere agli spettacoli su queste reti.
HBO e altre reti televisive via cavo generano entrate da questi pagamenti, dando loro abbastanza soldi per finanziare la produzione. Possono anche eseguire spot pubblicitari tra i film o i programmi TV per ottenere entrate extra. Le reti televisive possono utilizzare il reddito generato per pagare i programmi TV che appaiono sulla loro piattaforma.
Costi di licenza
Gli showrunner generano anche entrate per i loro programmi TV addebitando i diritti di licenza alle reti interessate a trasmettere il loro programma. D’altra parte, la rete ottiene i diritti esclusivi per trasmettere lo spettacolo nei mercati nazionali o internazionali, a seconda dell’accordo firmato.
I diritti di licenza possono anche dare alla rete il diritto di replicare gli episodi o consentire ai fan di accedere agli episodi della serie TV on demand. In generale, più alto è il canone di licenza, maggiori sono i diritti di distribuzione e vendita dello spettacolo.
Un altro modo geniale che i programmi TV usano per fare soldi è vendere i diritti alle aziende interessate a utilizzare lo spettacolo in vari media. Un buon esempio è Game of Thrones e Star Trek, che vendono licenze alle aziende che sviluppano videogiochi basati sullo show.
Alcuni programmi TV guadagnano anche visualizzando prodotti con licenza nei loro episodi. Ad esempio, i personaggi della commedia The Big Bang Theory indossano magliette con marchio Marvel o Star Wars.
Merchandising e product placement: Hidden Moneymakers
I fanatici dei programmi TV, dai bambini agli adulti, amano indossare abiti che mostrino il loro amore per attori o spettacoli specifici. I produttori affrontano questo aspetto da una prospettiva commerciale, realizzando merchandising come giocattoli e vestiti per i loro fan. Possono anche produrre edizioni limitate di prodotti come statue di personaggi, oggetti di scena e altri oggetti unici. I fan adorano acquistare merchandising raro in quanto crea un senso di appartenenza e mostra la loro passione per lo show televisivo.
In questa era digitale, la maggior parte dei programmi TV crea siti di e-commerce in cui le persone possono visitare, sfogliare e ordinare la loro merce preferita. Le vendite di migliaia di fan creano un modo unico per i programmi TV di generare entrate.
Un altro metodo utilizzato dai programmi televisivi per fare soldi è la vendita di accordi di licenza alle aziende interessate a vendere il loro merchandising. In alternativa, le aziende manifatturiere possono acquistare i diritti per produrre e vendere i beni in diversi paesi o regioni.
Oltre a vendere merchandising, i programmi TV guadagnano attraverso l’inserimento di prodotti geniali in vari episodi. Come funziona? Le aziende forniscono finanziamenti per lo spettacolo. In cambio, gli scrittori includono una scena in cui appaiono i loro prodotti.
Potresti aver visto alcuni personaggi di una serie TV bere una particolare bevanda o guidare veicoli specifici. Nella maggior parte dei casi, le aziende pagano per far apparire questi prodotti nello show. È una forma di pubblicità in quanto le persone possono acquistare da loro se vedono attori famosi utilizzare il prodotto.
Altri modi in cui i programmi TV fanno soldi
Oltre ai metodi discussi, ci sono altri modi che i programmi TV utilizzano per generare entrate o finanziamenti per la produzione degli episodi. In media, realizzare un episodio di un’ora costa circa 1 milione di dollari. Una popolare serie televisiva, Game of Thrones, ha utilizzato circa 15 milioni di dollari per episodio nella sua settima stagione.
Da dove prendono i fondi i produttori per produrre numerosi episodi dei loro programmi TV? Ecco alcuni metodi utilizzati dagli showrunner per garantire budget elevati per i loro spettacoli.
Investitori
Come accennato in precedenza, uno show televisivo è un business. Sebbene sia fatto per intrattenere, provocare emozioni o educare, l’obiettivo finale del produttore è realizzare un profitto.
Come qualsiasi altra attività, i programmi TV attirano gli investitori che cercano di finanziare il progetto e generare profitti. Nella maggior parte dei casi, il produttore o lo showrunner propone l’idea a potenziali investitori.
I produttori preparano una presentazione che descrive in dettaglio la trama dello show, i membri della troupe, il cast, il budget e altre informazioni essenziali. Se l’investitore o gli investitori sono d’accordo, il produttore riceve i fondi richiesti per produrre lo spettacolo. Convincere i magnati a investire nel tuo spettacolo ti fornisce abbastanza soldi per utilizzare tecnologie avanzate e girare episodi epici che affascinano il pubblico.
Gli investitori di solito ricevono una certa percentuale delle entrate dello spettacolo dopo che inizia la messa in onda e genera denaro. In alternativa, possono richiedere altri vantaggi come ricevere crediti nel programma televisivo.
Finanziamento collettivo
Come suggerisce il nome, il crowdfunding consiste nel ricevere denaro da molte persone piuttosto che avvicinarsi a uno o due investitori. Questo metodo di investimento consente a numerose persone di finanziare la produzione di un determinato programma televisivo.
I siti di crowdfunding in cui i produttori possono richiedere alle persone di sostenere i loro spettacoli includono Kickstarter, Rockethub, Ulule e Indiegogo. I produttori condividono alcuni dettagli dello spettacolo e possono offrire alcuni vantaggi agli investitori. Questi possono includere autografi, merchandising su licenza o filmati dietro le quinte.
Un esempio di spettacolo finanziato in crowdfunding è The Chosen, che ha raccolto oltre $ 10 milioni prima di debuttare con la sua prima stagione. Gli spettacoli indipendenti con pochi o nessun finanziamento da parte di reti o società di produzione possono utilizzare il crowdfunding per ottenere denaro per la produzione.
Il principale svantaggio di questo metodo è che le piattaforme di crowdfunding possono addebitarti il 20% o più delle tue donazioni. Le ingenti commissioni sono una parte significativa del denaro raccolto, il che può comportare sfide finanziarie durante la produzione dello show televisivo.
Dichiarazione
Quando creano un nuovo programma televisivo, i produttori cercano di pubblicizzarlo e commercializzarlo, creando un pubblico desideroso di guardarlo. Questa pubblicità attira anche l’attenzione delle reti che vorrebbero ottenere i diritti per trasmettere lo spettacolo.
Le aziende fanno offerte l’una contro l’altra e il produttore seleziona quella con più fondi e migliori incentivi. Lo show televisivo guadagna ricevendo i diritti di licenza dalla società di rete. In cambio, il programma genera entrate pubblicitarie per la piattaforma man mano che le persone pubblicizzano i loro beni e servizi.
Sponsorizzazione
Le aziende e talvolta i privati possono decidere di sponsorizzare la produzione di determinati programmi TV. I produttori o gli showrunner possono anche rivolgersi alle aziende per cercare opportunità di sponsorizzazione.
Gli sponsor non hanno necessariamente bisogno di spazi pubblicitari o royalties del programma televisivo dopo l’inizio della messa in onda. Tuttavia, potrebbero richiedere una forma di riconoscimento nel programma. Ad esempio, se la Pepsi sponsorizza uno spettacolo, gli sceneggiatori possono includere una scena in cui i personaggi bevono o menzionano qualcosa sulla Pepsi.
Considerazioni finali
Se sei uno sceneggiatore o un produttore, puoi utilizzare i metodi descritti in questo articolo per cercare fondi per produrre lo spettacolo e realizzare i tuoi sogni. Una volta che lo spettacolo va in onda, conosci già i metodi per generare maggiori entrate per il tuo programma TV. Se sei solo un fan, potresti voler dare un’occhiata al sito Web Pawns.app e registrarti per un account. Scarica la sua app per rispondere ai sondaggi e condividere la tua connessione Internet. In questo modo, guadagnerai con la condivisione su Internet e pagherai il tuo abbonamento a Netflix.
Domande frequenti
How do advertisements on TV generate revenue?
Le reti televisive generano entrate vendendo spazi pubblicitari durante le interruzioni pubblicitarie, attraverso sponsorizzazioni o pubblicità integrate. I programmi televisivi possono anche guadagnare inserendo o menzionando prodotti durante lo spettacolo, attraverso partnership o attraverso pubblicità digitali sulle loro piattaforme online.
What is syndication, and how does it help TV shows earn?
La syndication consiste semplicemente nel vendere i diritti di uno show televisivo da trasmettere su più reti. Due opzioni includono la syndication in prima visione (lo spettacolo appare in syndication fin dall’inizio) e la syndication fuori rete (va in onda su una determinata rete e poi cambia in seguito). La syndication aiuta i programmi TV a fare soldi vendendo i diritti dello spettacolo per andare in onda su una particolare rete.
How do TV shows profit from licensing and distribution?
Un programma televisivo riceve i diritti di licenza dai servizi di streaming e dalle reti che acquistano i diritti per trasmetterlo. Può anche generare profitti dai distributori che cercano di distribuire lo spettacolo nei mercati locali o internazionali. I programmi TV guadagnano anche dalla distribuzione di DVD, Blu-ray e altre forme digitali del programma.